2026-01-29
在上一篇考察心得中,我們談到了瓜料(瓜地馬拉翡翠)如何透過**「系統化」與「AI 分選」**,以勢如破竹的姿態攻佔了大眾的標準化市場。
面對瓜料的強勢逆襲,我不禁在想:緬甸翡翠的生存空間在哪裡?揭陽這個「亞洲玉都」的核心競爭力又剩下什麼?
在被九傳公司的現代工業震撼之後,我們轉身走進了揭陽的另一個深處。在這裡,我看見了這座城市正在堅守的最後一道防線——那些必須由「人」來完成,機器永遠無法染指的靈魂工藝。
圖說:
走進揭陽的大師工作室,這裡沒有機器的喧囂,只有雕刻刀與石頭對話的聲音。這是緬甸翡翠在工業化浪潮下,依然挺立的傲骨。
一、為什麼是揭陽?一個為「不確定性」而生的聚落
很多人問我:「為什麼高端緬甸翡翠的雕工,會長期集中在揭陽?」 這次考察,我找到了答案。這些並不是市場推論,而是我親自採訪國家級雕工大師張炳光老師後,所得到的第一手驗證。

揭陽形成了一種獨特的生態,與我們在九傳看到的流水線截然不同:
在處理緬甸翡翠時,雕工並不是最後一道美化的工序,而是從**「選料」**的那一刻,藝術創作就已經開始了。


二、減法的藝術:張炳光老師的「相玉」哲學
在張炳光老師的工作室裡,我們看到的不是急著動刀的匠氣,而是對頂級材料的敬畏。他所選用的緬甸翡翠,無論在種水或顏色上,本身即是極高品質的材料。

圖說:
國家級大師張炳光老師(右)正在分享他的選料哲學。對於頂級緬料,關鍵不在「雕多」,而在於「留對」。
張老師跟我分享了一個很重要的觀念:「真正成熟的雕工,不是把東西做得越複雜越好,而是知道什麼時候該停。」

這就是緬甸翡翠與瓜料最大的不同。瓜料可以像布料一樣被標準化裁剪;但每一塊緬甸翡翠都有自己的脾氣、色根與紋理。雕刻師必須順應石頭的自然條件,運用**「減法藝術」**,把多餘的部分拿掉,讓翡翠最美的部分自己說話。
這種「讓材料主導」的謙卑,是任何自動化機器都無法模仿的智慧。


圖說:
國家級大師張炳光老師的經典作品
三、把生命雕進石頭裡:加龍老師的「敘事性」創作
如果說張炳光老師展現的是對材料的極致掌控,那麼加龍老師的作品,則讓我看見了翡翠的另一種可能——將生命經驗轉化為永恆。

在交流中,加龍老師分享了他近年極具代表性的創作脈絡,那是關於一個父親對兒子成長的深情紀錄。

加龍老師將兒子三歲時最純真、尚未被社會規範束縛的狀態,完整地雕進了翡翠之中。
他首先分享了一件紀錄兒子三歲時的作品。那時候的孩子,擁有最純真的狀態,有自己的小心思,尚未被社會框架所束縛。加龍老師捕捉了那個稍縱即逝的瞬間,將它凝固在翡翠裡。
而隨著孩子成長,創作也進入了下一階段。加龍老師向我們透露了目前正在設計中的新系列——《靠》。
這個系列講述的是兒子十二歲的階段。這是一個轉捩點,象徵著孩子開始脫離對父母的絕對依賴,轉向「必須學會依靠朋友、最終依靠自己」的年紀。《靠》所呈現的,不只是形象,而是一段關於成長、獨立與責任的生命歷程。
此外,他也分享了一件極為私人的創作:將妻子靈動的神情,請陶瓷大師協助呈現,並親手雕刻戒指作為紀念。
加龍老師的一句話讓我深受感動:
「雕工師,不只是幫別人完成作品,也要為自己完成作品。」

四、詩羽老師的觀點:為什麼這樣的雕工,無法被自動化?
從這兩位大師身上,我們可以清楚看見一件事—— 緬甸翡翠之所以必須「客製化」,並不是因為市場操作,而是因為材料與人生本身就無法被標準化。


圖說:
每一件大師作品背後,都是一次對風險的承擔與對材料的極致理解。
這些關於「判斷、風險、生命理解」的價值,正是九傳那台 AI 選色機永遠無法取代的部分。也是揭陽守住的最後一道防線。



五、結語:揭陽的雙重靈魂
這次考察讓我看清了揭陽的全貌。 當瓜料逐步走向規模化,揭陽並沒有選擇捨棄「人」。相反地,它把最珍貴的工藝價值留了下來。
這座城市同時容納了兩條看似相反、實則共存的路: 一條是用工業化,讓更多人買得起翡翠; 另一條是用大師工藝,讓頂級材料被真正理解與尊重。
然而,理解了工藝與材料之後,真正的挑戰才正要開始。
當我們走出大師工作室,轉身踏入熙來攘往的陽美玉都市場,面對櫃檯裡琳瑯滿目、動輒百萬起跳的高檔翡翠,你該如何判斷它的真實價值? 為什麼行內人都說:「天下高貨出揭陽」? 這裡的燈光有什麼陷阱?什麼樣的「揭陽工」才值得溢價買單?
下一篇考察心得【揭陽最終章】,我將帶大家走進交易的最前線。 不談理論,只談實戰。我也將分享吳照明老師傳授的看貨心法,教大家如何在強光與話術之間,練就一雙看懂高貨的「火眼金睛」。